從“華宇青年獎”到“藝術(shù)三亞”

發(fā)布時間：2016-12-19 作者: 來源：

12月17日晚，第四屆“華宇青年獎”花落兩位女性藝術(shù)家之手，郝敬班獲得評委會大獎，高倩彤（香港）獲得評委會特別獎，出現(xiàn)了繼陶輝（2015年第三屆華宇青年獎大獎獲得者）之后，第二個從事影像創(chuàng)作的藝術(shù)家榮獲大獎，也有了第一個非大陸的藝術(shù)家（高倩彤）獲此贊譽。

華宇集團董事長趙華山與三亞市文體局副調(diào)研員鐘鳳毛為藝術(shù)家郝敬班頒發(fā)評委會大獎

策展人孫冬冬、華宇青年獎總策劃人趙屹松為藝術(shù)家高倩彤頒發(fā)評委會特別獎

“華宇青年獎”發(fā)起于2013年，是由華宇集團主辦的公益性藝術(shù)獎項，專為在復雜的當代文化語境下不斷實驗和探索的青年藝術(shù)家而設(shè)，旨在持續(xù)性地呈現(xiàn)中國當代藝術(shù)的前沿面貌，展示新生代藝術(shù)家多維度的創(chuàng)作樣態(tài)。從一開始，華宇集團的作風就如山西人實際可靠的性格一般，給了這個行業(yè)里最需要資助的藝術(shù)家們可以信賴的支持和幫助，并將這種作風注入了“華宇青年獎”的品牌——堅韌且不斷創(chuàng)新。

2015年，第三屆華宇青年獎獲獎藝術(shù)家陶輝在由華宇集團資助的項目電影《非常生氣》（暫定名）籌拍中

2015年，第三屆華宇青年獎獲獎藝術(shù)家楊健，由華宇集團資助的項目“大盆地聲音”（暫定名）實施中

2014年，第二屆“華宇青年獎”獲獎藝術(shù)家吳超“植物人視聽喚醒”項目展示現(xiàn)場

“華宇青年獎”與“三亞藝術(shù)季”在經(jīng)過了五年的堅持和錘煉之后，已經(jīng)成為了中國當代藝術(shù)界每年冬天不可錯過的盛世。在“藝術(shù)三亞”的品牌樹立中，未來我們可以見證的可能不僅僅是中國當代藝術(shù)力量的拓展與萌發(fā)，還有藝術(shù)所帶來的商業(yè)奇跡。

三亞市副市長許振凌在三亞藝術(shù)季開幕式上致辭

讓藝術(shù)的更藝術(shù)，商業(yè)的更商業(yè)

“三亞藝術(shù)季”的總策劃人趙屹松堅持，華宇集團致力的不是文化產(chǎn)業(yè)，而是產(chǎn)業(yè)文化。他說，讓藝術(shù)的更藝術(shù)，商業(yè)的更商業(yè)，才能在未來彼此相生。2015年，入圍藝術(shù)家的數(shù)量從2014年的50個降至20個，策展人制介入，保證了入圍展覽的質(zhì)量和水平；從2013年第一屆只有中國本土藝術(shù)家的存在，到今年擴大港、澳、臺地區(qū)的藝術(shù)家的提名和甄選，甚至是針對批評話語缺失的問題而設(shè)的“華宇藝術(shù)論壇”，“三亞藝術(shù)季”每年都在針對當代藝術(shù)現(xiàn)實的問題和困境，在項目的內(nèi)部建設(shè)上，給予戰(zhàn)略和方法上調(diào)整。

臺灣藝術(shù)家張徐展作品現(xiàn)場

藝術(shù)家楊圓圓作品現(xiàn)場

從今年的入圍藝術(shù)家的主題展來說，孫冬冬策劃的“游·歷”，在空間的設(shè)置和作品的安排上，都極大地考慮了觀眾在展覽中沉浸式的體驗和閱讀。

此外，2014年三亞華宇度假酒店的百花谷小鎮(zhèn)的街道上，還有許多未入駐商家的商鋪，今年已經(jīng)門庭若市，一片繁華之景。讓人驚喜的是，華宇青年獎頒獎典禮上的主持人，也是在度假期間偶然看見藝術(shù)展的存在得以與華宇集團結(jié)緣至今。由此可見，藝術(shù)在商業(yè)空間體的存在，可以非常的純粹，也可以因為這樣的純粹吸引來真正的朋友。無論從大眾藝術(shù)教育的層面，還是從精英聚集的角度，在三亞的華宇，你能看到因為藝術(shù)而不斷生長出來的未知的力量。

藝術(shù)家娜布其作品現(xiàn)場

在信息如此破碎的今天，能否重拾批評話語的力量？

今年，三亞藝術(shù)季正式啟動“華宇藝術(shù)論壇”。從專注當下年輕藝術(shù)家的語言系統(tǒng)，延伸至針對批評話語缺失的現(xiàn)實困境，論壇試圖推動華人青年藝術(shù)寫作者的研究，鼓勵有關(guān)當代藝術(shù)與藝術(shù)家個案的學術(shù)寫作。

華宇藝術(shù)論壇現(xiàn)場

這次“華宇藝術(shù)論壇”的學術(shù)委員會由鮑棟(獨立策展人)、胡斌(廣州美術(shù)學院副教授)、魯明軍(四川大學藝術(shù)學院副教授)、皮力(M+高級策展人)及孫冬冬(獨立策展人)構(gòu)成，魯明軍將為本次論壇擔任學術(shù)主持。以“2008年以來的當代藝術(shù)與中國社會”為主題，經(jīng)過甄選之后形成了最終12位專注藝術(shù)寫作的研究者們的名單，從“政治——語言與身份”、“檔案，文獻與空間”、“物，身體與網(wǎng)絡”為題，完成了第一屆“華宇藝術(shù)論壇”的踐行。

面對今天批評話語缺失的困境，許多人都想重拾藝術(shù)批評的陣地，找回中國當代藝術(shù)前三十年間，促進過當代藝術(shù)發(fā)展的獨立、深刻且有力的發(fā)聲。如果說“藝術(shù)論壇”搭建起了一個平臺，一個發(fā)聲的渠道，那么如何讓更多青年寫作者們在這個平臺上聚集有質(zhì)量的言論和內(nèi)容，應該是現(xiàn)階段問題的核心。在信息如此破碎的今天，我們是否還能重拾批評話語的力量？

今年，策劃人孫冬冬開啟了三亞藝術(shù)季戶外公共空間藝術(shù)展的部分。與之前不同的是，今年的公共藝術(shù)展“日行跡”更強調(diào)了藝術(shù)的在地性，即此時此刻，藝術(shù)如何與這個地方可以產(chǎn)生更有效、更深刻的關(guān)系。

徐渠作品現(xiàn)場

策展人強調(diào)作品在一天之內(nèi)，白天和黑夜的不同時間的空間需求。

劉佳玉作品現(xiàn)場，在夜晚的水池里，發(fā)光的石頭

這些裝置或雕塑散落在三亞華宇酒店的四處，如沙灘上的“眺望臺”等，與游客產(chǎn)生交流。

梁碩《眺望臺》

把當代藝術(shù)放入人們?nèi)粘５囊曈X系統(tǒng)里看，因其展示渠道的狹窄，的確無法參與更多社會文化的建構(gòu)。因此我們需要討論的應該是如何讓藝術(shù)品占領(lǐng)大眾的視野。當大眾習慣并喜歡這些藝術(shù)品的存在，這種隱性的習慣才會轉(zhuǎn)化為擁有藝術(shù)品的需求。當更多的人談論藝術(shù)時，談論的內(nèi)容才會觸碰到作品里那些最細膩敏感的地方。

在酒店里，隨處可見的藝術(shù)品